PRZEDŁUŻONY: Sougwen Chung - BODY MACHINE (MERIDIANS)
Otwarcie: 18 listopada 2025 r., godz. 10.00
Czas trwania wystawy: 18. 11. - 30. 11.
Sala historyczna, Hlavná 27, Koszyce
Wstęp na wystawę jest bezpłatny.
BODY MACHINE (MERIDIANS) to seria biomimetycznych robotycznych obiektów stworzonych w powietrzu, które na nowo wyobrażają sobie maszyny jako część żywych systemów - nie jako narzędzia, ale jako partnerów. Projekt opiera się na pojęciu'południka' i tworzy przestrzeń do myślenia o powiązaniach między ruchem ludzkiego ciała, formami maszyn i ekosystemami Ziemi. Praca czerpie z filozofii Gilberta Simondona, który postrzegał maszynę jako produkt wyobraźni kulturowej. Chung opiera się na tej idei i rozwija pojęcie maszyny jako czującego, reagującego i kreatywnego partnera. BODY MACHINE (MERIDIANS) zachęca widza do zastanowienia się nad tym, w jaki sposób ciało, technologia i krajobraz wchodzą w interakcje - i gdzie zacierają się granice między nimi.
Sougwen 愫君 Chung (ur. 1985) to chińsko-kanadyjska artystka i badaczka, która jest powszechnie uznawana za pionierkę w dziedzinie współpracy człowieka z maszyną - badając ślad wykonany ręką i ślad wykonany przez maszynę jako podejście do zrozumienia dynamiki między ludźmi a systemami. Praca Sougwena, zatytułowana MEMORY (Drawing Operations Unit: Generation 2), jest częścią stałej kolekcji Muzeum Wiktorii i Alberta i jest pierwszym modelem sztucznej inteligencji, który został włączony do kolekcji dużej instytucji. Niedawno Chung został uznany za Lidera Kultury na Światowym Forum Ekonomicznym i znalazł się na liście 100 najbardziej wpływowych osób w dziedzinie sztucznej inteligencji magazynu TIME.
Chung wystawiał na arenie międzynarodowej w takich instytucjach jak: Espoo Museum of Modern Art (Espoo), Vancouver Art Gallery (Vancouver), Art Basel (Miami), National Art Center (Tokio), NTT InterCommunication Center [ICC] (Tokio), ArtScience Museum (Singapur), MIT Media Lab (Cambridge), The Drawing Center (Nowy Jork), The New Museum (Nowy Jork), Museum of Contemporary Art (Genewa), Haus der Kunst (Monachium), Mana Contemporary (Nowy Jork), M+ Museum (Hongkong), Boston Art Center (Boston), Tribeca Film Festival (Nowy Jork), Francisco Carolinum (Linz), Singapore International Festival of Arts, Pearl Art Museum (Szanghaj) oraz V&A Museum (Londyn).
Jej prace były prezentowane w wielu mediach, w tym Art in America, Artnet, Artsy, BBC, Dazed and Confused, Designboom, EXIT Magazine, Fast Company, Financial Times, Forbes, Irish Times, Noema Magazine, NOWNESS, Seattle Times, Superrare, TED, The Art Newspaper, The Atlantic, The Jakarta Post, The New Yorker, The New York Times, TIME Magazine, USA Today, Wallpaper, The Washington Post i Wired.
Jako były prelegent TED i badacz w MIT Media Lab, Chung przemawiał na międzynarodowych konferencjach, w tym Organizacji Narodów Zjednoczonych (Genewa), Światowym Forum Ekonomicznym (Davos i Chiny), Uniwersytecie Oksfordzkim, konferencji SIGGRAPH (Vancouver), Global Art Forum (Singapur), World Science Festival (Nowy Jork), Cannes Lions (Cannes), Gaia Art Foundation (Londyn), dla UNESCO oraz na Tribeca Film Festival Interactive (Nowy Jork).
Chung znalazła się na liście TIME100 AI za doskonałość w sztuce i nauce, otrzymała tytuł Kobiety Roku w Monako, otrzymała nagrodę Lumen Prize for Art in Technology, była pierwszą artystką-rezydentem E.A.T. we współpracy z New Museum i Bell Labs, została wybrana do realizacji projektu Omnia per Omnia i otrzymała nagrodę Excellence Award for Drawing Operations na Japan Media Arts Festival.
Ponadto otrzymała rezydencje artystyczne w takich firmach i instytucjach jak Google, Studio Wayne McGregor, Laurenz Haus Basel, Eyebeam, Japan Media Arts i Pier 9 Autodesk. Jest także założycielką SCILICET, eksperymentalnego studia z siedzibą w Londynie.
Projekt Extended ma na celu stworzenie przestrzeni dla bardziej regularnej i znaczącej prezentacji sztuki nowych mediów w Koszycach. Opiera się również na wizji Koszyc jako członka sieci Miast Kreatywnych UNESCO w dziedzinie sztuki mediów i stara się wykorzystać swój potencjał poprzez wspieranie współczesnych form sztuki cyfrowej.
'Projekt jest wspierany przez miasto Koszyce'